Elle aime s’entourer de fleurs, de musique et de choses curieuses qui attirent son attention. La cathédrale Saint-Paul de Londres est un point de repère pour elle, à observer, à imaginer en mémoire et à reproduire sur toile, papier ou autres supports qui lui permettent de voyager librement.

Exactement comme elle est, Federique, qui partage son temps entre Milan, Florence et Londres pour son travail et sa passion pour le tatouage.

Bonjour Federica, voudriez-vous vous présenter à nos lecteurs?
Salut! Je m’appelle Federica, mais je m’appelle Fredriha sur Instagram – un mélange de “Fredrica” (comment la plupart des gens disent et épellent mon nom au Royaume-Uni) et de “Federiha” (comment mon nom se prononce à Florence). Je viens d’une très petite ville près de Florence, en Italie, mais je passe mon temps à vivre entre Londres, Milan et Florence. Et oui, j’adore dessiner des choses sur les gens!

Dessin de Federica Fratoni, @ fredriha

Dessin de Federica Fratoni, @ fredriha

Dessin de Federica Fratoni, @ fredriha

Dessin de Federica Fratoni, @ fredriha
Qui est Federica dans la vie de tous les jours et qu’aime-t-elle faire?
Pour être honnête, le travail occupe une grande partie de ma journée et de mes nuits. Je n’aime pas être juste un imprimeur, j’aime faire des recherches, continuer à étudier et toujours trouver quelque chose de nouveau sur lequel travailler. J’aime m’occuper, avoir toujours à jour de nouveaux petits tirages à donner à chacun de mes clients, de nouveaux autocollants,etc.
Mais j’aime juste être dehors, être un touriste dans ma propre ville et, si possible, en voir une nouvelle.
Mis à part apprendre la guitare, mon passe-temps principal est d’aller voir des concerts. J’aime surtout soutenir et trouver de petits nouveaux groupes. Si vous êtes sur la scène musicale de Londres, Florence ou Milan, je vous ai probablement déjà vu!

Êtes-vous illustrateur avant d’être tatoueur ou les deux sont-ils allés de pair?
J’ai commencé comme illustrateur, principalement sur commande. J’ai travaillé un peu dans la scène de la mode puis pendant quelques années j’ai collaboré avec des groupes, des labels de musique et des magazines. En tant que guitariste, j’aimais beaucoup la musique tranquille étant mon…. D’accord, je ne suis pas si bon en fait! Maintenant, je suis simplement un tatoueur.

Je prends souvent des commissions, mais avec tous les récents voyages liés au travail, cela a été un peu plus difficile. J’ai récemment recommencé à peindre. Je veux redevenir cette personne qui s’assoit sur une place pour dessiner des bâtiments et des passants. J’avais l’habitude d’avoir une partie de mon art exposée dans de petites expositions autour de Londres.

Vos illustrations sont très épurées, juste des lignes noires, et beaucoup de légèreté. Apportez-vous également ces caractéristiques à votre travail sur la peau? Qu’aimes-tu dessiner et tatouer?
Je sens que mon style change un tout petit peu chaque semaine qui passe. Pour la plupart, la technique reste la même, mais chaque médium me donne des sensations différentes et j’aime suivre au lieu de forcer quelque chose.
L’art est expression, après tout! Avec mes clients, je n’envoie jamais le croquis de la façon dont le tatouage va être une fois terminé, ni où vont les détails.
Je ne l’ombre jamais à l’avance. C’est le design lui-même et la peau qui m’inspirent et l’image finale. Ce n’est jamais le même que celui d’avant, même si le design réel est exactement le même.

Vos thèmes les plus récurrents incluent souvent des fleurs. D’où tirez-vous l’inspiration?
J’adore les fleurs! J’ai grandi entouré de tant d’entre eux! Mon père adore s’occuper des fleurs, et chaque année, il remplit le balcon de magnifiques géraniums et le jardin d’une arche de jasmin qui grimpe tout sur le côté de la maison.
J’aime dessiner des fleurs, des animaux et de l’architecture et, surtout, mélanger les choses ensemble.

J’aime faire des animaux “exclus” que personne n’aime ou ne considérerait pas comme la première option pour se faire tatouer (comme les homards, les sauterelles, etc..). Je m’inspire des estampes anatomiques et scientifiques vintage des XVIIIe et XIXe siècles, principalement en gravure et en gravure.

Comme vous le dites, vous aimez travailler sur des œuvres architecturales. Une référence au gothique peut-être?
Oui, j’aime me consacrer aux dessins d’architecture. Il y a quelque temps, au lycée, je voulais en fait faire de l’architecture et mon premier tatouage est en fait un dessin d’un architecte célèbre. Ma principale inspiration est la cathédrale Saint-Paul de Londres. J’avais l’habitude d’y aller au moins une ou deux fois par semaine pour simplement le regarder, puis de retour à la maison, j’essayais de le dessiner de mémoire. Je n’aime pas finir les bâtiments que je dessine, j’aime les imaginer flottants, légers et fragiles.

J’ai vu que parmi les supports que vous choisissez en plus de la peau et des dessins se trouvent des planches de snowboard ou de skateboard, sont-elles les vôtres ou les avez-vous fabriquées pour quelqu’un en particulier?
Ils étaient en fait en solde! Je les ai fait juste pour le plaisir, puis la plupart ont été vendus lors d’événements et d’autres ont été commandés. J’ai grandi en patinant et entouré de gens avec des patins, regardant des émissions de télévision; en fait, je patinais aussi pour travailler, avant de réaliser que j’avais besoin de mon poignet intact pour travailler! Mais c’était vraiment cool de patiner jusqu’à mon ancien travail en costumes et jupes partout à Londres.

Vous partagez votre temps entre l’Italie et l’Angleterre. Quand avez-vous commencé vos collaborations et comment vous organisez-vous?
J’ai déménagé à Londres en 2015 et j’y ai vécu et commencé toute ma carrière artistique. J’ai commencé à travailler dans un salon de thé à Covent Garden, tout en peignant et en travaillant sur des commandes pendant les jours de congé et la plupart des nuits. Lentement, j’ai progressé vers un travail mieux rémunéré qui m’a permis d’être à temps partiel et de pouvoir utiliser mon temps libre pour peindre, participer à des expositions d’art, essayer de faire connaître mon nom sur la scène musicale underground et continuer à étudier et à faire des recherches. Toutes les choses qui m’ont amené ici maintenant!

Je suis retournée en Italie il y a presque 2 ans pour une offre d’emploi en tatouage, mais je n’ai jamais vraiment quitté Londres. Donc, chaque fois que j’en ai l’occasion, je finis mon chocolat végétalien et j’y retourne! J’ai beaucoup de chance d’avoir une excellente relation avec les gars de Sixty Ink, et Claudio a été super gentil de me laisser être un invité fixe dans leur studio. Et à Florence, j’ai toujours des spots invités avec une équipe incroyable du Blue Tony Toy.
Je sais que tout cela semble épuisant et stressant (et ça l’est), mais honnêtement, j’adore ça! Je peux combiner le voyage avec le travail de mes rêves!

Qu’as-tu choisi de te faire tatouer? Pouvez-vous dire quels sont les tatouages les plus importants pour vous sur votre peau.
Je suis plus susceptible de laisser la liberté aux autres artistes! J’aime juste dire “tout ce que tu aimerais faire!”Tout le monde a ce dessin qu’il veut vraiment faire, mais ne trouve pas les clients qui veulent le faire-eh bien c’est moi!
J’aime me faire tatouer la” signature ” des artistes – tout ce qui représente le plus leur style.
J’ai surtout un travail de patch noir sur moi-même, pas de couleurs. Bien sûr, le plus important est l’écriture dans la calligraphie de ma grand-mère, à partir d’une des dernières cartes d’anniversaire qu’elle m’a données, disant simplement “Je t’aime, grand-mère et grand-père”. Et celle que j’aime le plus c’est la rose sur ma main, pas de signification particulière, j’adore ça!

Portrait Federica Fratoni, @fredriha