Le réalisme est le style qu’elle a choisi pour son tatouage pour les qualités réalistes qu’il offre; pour elle chaque tatouage est une toile unique dans laquelle elle verse une partie de son âme.
Lena Diamanti est une artiste d’origine grecque qui vit à New York et qui investit son cœur et son âme dans chaque projet qu’elle crée. Voici son histoire de conte de fées dans laquelle un rêve est devenu réalité.
Salut Lena, c’est un plaisir de vous rencontrer. Vous êtes d’origine grecque mais vivez à New York. Tout un saut! Voudriez-vous nous parler de vous d’ici?
Mon histoire se déroule comme un conte—un conte de fées ou un cauchemar, selon la perspective que l’on choisit d’embrasser la vie! Je suis Lena Diamanti, originaire d’une petite ville de Grèce. Cependant, cette année, oui!
J’ai la chance d’appeler New York ma maison. Récemment, j’ai eu le privilège d’être sélectionnée pour une campagne exceptionnelle par FK Iron, célébrant l’esprit indomptable des femmes et leur dévouement indéfectible au travail acharné et à la réalisation de leurs objectifs—la soi-disant “Wonder Woman”.” Au cours de cette expérience incroyable, j’ai eu l’honneur de rencontrer des femmes accomplies dans l’industrie et d’entendre leurs histoires remarquables. Aujourd’hui, je souhaite partager mon propre parcours et faire la lumière sur la façon dont, en tant que femme, je me suis lancée dans cette industrie.
Comment est-ce arrivé?
L’art n’a jamais fait partie de mes plans. Issu d’une famille en difficulté financière, j’ai occupé divers emplois juste pour joindre les deux bouts—serveuse, barista et femme de ménage. Souvent, je me suis retrouvé à jongler avec plusieurs rôles simultanément. Je comprends que beaucoup d’entre vous peuvent très bien résonner avec ce sentiment. Cependant, laissez-moi vous assurer que ce qui peut sembler être un inconvénient peut en fait être une superpuissance dans la vie.
Mon voyage a commencé six ans avant que l’engouement pour le tatouage ne s’installe. C’est à cette époque que j’ai rencontré un mentor qui est devenu un compagnon pour la vie.
Tout a commencé par une conversation informelle autour d’un café avec une amie d’école qui venait de se faire tatouer pour la première fois.
“Tu dessines si magnifiquement”, s’est-elle exclamée. “Tu devrais essayer ça aussi. Tu serais génial!”Presque impulsivement, ai-je répondu, ce n’est pas pour moi! Mais mon mari m’a défié en me demandant “ ” Pourquoi pas?” Dès le lendemain, j’ai fait mes premiers pas. Un ami proche de mon mari avait ouvert son propre studio de tatouage et m’avait offert une opportunité. Cependant, il n’a pas fallu longtemps avant que je me retrouve avec plus de questions que de réponses. À l’époque, trouver des informations sur les tatouages en ligne était rare. Les artistes étaient réticents à partager leurs connaissances ou à offrir des conseils, en particulier dans ma langue maternelle, car mon anglais était très limité à cette époque…
George s’est donc consacré à passer d’innombrables heures en ligne, à rechercher des informations précieuses, à regarder des vidéos et à traduire inlassablement les conseils les plus utiles pour ma pratique. Et ainsi, ça a commencé. L’homme qui ne connaissait rien aux tatouages est devenu mon guide, m’apprenant tout sur cette belle forme d’art. J’ai commencé à expérimenter, à tracer mon propre chemin dans ce monde. Huit mois plus tard, j’ai reçu ma première offre de collaboration d’un salon de tatouage, qui malheureusement ne s’est pas déroulée comme je l’avais imaginé.
En 2023, avoir un responsable des médias sociaux, un vidéaste ou un photographe au sein de l’équipe d’un artiste est monnaie courante. Cependant, en 2015, c’était un concept étranger. Cela a conduit de nombreux magasins à travers l’Europe à me rejeter avec mépris. Cela me rappelait les histoires que j’ai entendues d’autres femmes qui ont fait leurs premiers pas il y a 25 ans.
Pensez – vous qu’il y a eu discrimination?
Imaginez les défis auxquels sont confrontées les femmes dans une industrie majoritairement entourée d’hommes, à une époque différente avec un état d’esprit différent. Bien que je n’aie peut-être pas connu le même niveau d’oppression que ceux qui m’ont précédé, j’ai rencontré le dédain et la non—acceptation d’être différent-s’écartant des normes établies de ce qu’un artiste, un professionnel et une femme devraient être. Cependant, ma plus grande erreur aurait été de permettre à ces jugements de m’affecter.
Au contraire, les commentaires négatifs ont alimenté ma détermination à prouver ma vraie valeur.
Et permettez-moi d’être clair, mes mots englobent non seulement ma propre valeur, mais la valeur de toutes les femmes de cette industrie. Les premier, cinquième, septième et dixième magasins avaient peut-être leurs propres normes, préférant ne pas adhérer à notre collaboration unique. Mais avance rapide jusqu’à aujourd’hui, et j’ai maintenant le privilège de collaborer avec les studios de tatouage les plus prestigieux d’Amérique et de recevoir des invitations du monde entier.
Parlons de tes tatouages aujourd’hui. Comment avez-vous obtenu Réaliste?
Le tatouage réaliste semblait être un choix naturel pour moi. J’ai toujours été captivé par les qualités réalistes qu’il offre. La capacité de recréer des détails complexes et d’évoquer des émotions fortes à travers mon art était quelque chose qui résonnait vraiment en moi. C’est un style qui me permet de donner vie à l’essence de mes sujets, et c’est incroyablement épanouissant.
Le réalisme n’est pas quelque chose sur lequel j’ai consciemment décidé; c’est plutôt comme s’il m’avait trouvé.
Dès le début de mon parcours artistique, j’ai ressenti une forte attirance pour ce style. Il s’agit de créer des tatouages qui non seulement ont l’air réalistes, mais qui portent également une histoire et une signification, souvent profondément personnelles pour le client. Mon objectif est de faire de chaque tatouage une œuvre d’art unique qui reflète l’essence de la personne qui le porte.
Quelle est votre empreinte personnelle qui leur fait posséder la vôtre?
Ce qui distingue vraiment mon travail, c’est le cœur et l’âme que j’investis dans chaque projet. Pour moi, chaque tatouage est une toile unique, et j’y verse une partie de mon âme. Il ne s’agit pas simplement de créer de beaux visuels; il s’agit de créer une œuvre d’art qui résonne profondément avec la personne qui la porte.
Qu’en est-il des aspects techniques les plus importants pour être sûr de la durabilité de vos couleurs et nuances?
À chaque projet, je me lance dans un voyage aux côtés de mes clients, et je me sens profondément honoré de faire partie de leurs histoires. Je ne me contente pas d’encrer des dessins; j’encapsule des émotions, des souvenirs et des aspirations. Chaque coup d’aiguille porte un morceau de leur récit, de leur identité et de leur essence.
C’est une connexion profonde qui transcende le simple visuel.
Ainsi, lorsque vous choisissez d’orner votre corps avec l’une de mes créations, vous ne vous contentez pas de vous faire tatouer; vous obtenez un morceau de ma passion, de ma créativité et de mon dévouement. C’est une collaboration, une fusion de votre vision et de mon talent artistique, et j’en suis extrêmement fier. Votre tatouage devient un témoignage vivant et respirant de votre unicité, et c’est ce qui distingue mon travail dans ce monde d’encre.
Et quelles sont les choses que vous avez acquises d’un point de vue technique pour que la forme et la couleur de vos tatouages durent?
Quand il s’agit de l’aspect technique du tatouage, c’est une discussion qui peut durer des heures et des heures, mais pour moi l’hygiène est primordiale. Je ne laisse aucune place au compromis pour assurer la sécurité de mes clients. J’ai également approfondi les subtilités des pigments d’encre, leur interaction avec différents types de peau et ce qu’il faut pour maintenir le dynamisme des tatouages au fil du temps. Un suivi approprié est crucial, et je m’assure que mes clients sont bien informés sur la façon de prendre soin de leurs tatouages.
Où travaillez-vous en ce moment et où nos lecteurs peuvent-ils vous trouver?
Je suis situé à Soho Manhattan à la galerie de tatouage Hustlebutter, et vous pouvez me trouver dans divers studios de tatouage très respectés à travers le pays. Je suis constamment en mouvement, alors je vous encourage à rester à jour en suivant mon Instagram
Comment voulez-vous terminer cette discussion avec nous?
S’il y a un souhait que j’ai pour chacun de vous de mon histoire, c’est que votre propre conte de fées se termine toujours par une fin heureuse. J’ai eu la chance de trouver mon prince, et je souhaite que vous trouviez la personne, la volonté et la force de persévérer là où d’autres abandonnent. Ce faisant, vous créerez votre propre conte de fées, et je vous promets qu’il aura toujours une fin heureuse.