Nous avons appris à mieux connaître Morten Andreas Svensson, alias Mortyfer, un tatoueur et illustrateur norvégien brillant, sombre et surnaturel.
Commençons par une question simple: comment se fait-il que Morten Andreas Svensson (votre vrai nom) se transforme en Mortyfer et commence à s’intéresser à l’art du tatouage?
Série d’événements aléatoires je suppose. J’ai fini par faire un apprentissage il y a 15 ans alors que j’étais dans un magasin en train d’essayer de prendre rendez-vous pour un tatouage pour moi-même. Je dessine depuis aussi longtemps que je me souvienne, ça aide aussi.
J’ai toujours été intéressé par l’artisanat et l’art du tatouage depuis que je suis adolescent. J’ai eu l’impression d’avoir eu beaucoup de chance quand on m’a demandé d’être apprentie et j’en suis très, très reconnaissante et je le serai toujours.
Pensez-vous que vous avez eu des enseignants dans votre vie, quelqu’un que vous pensez que vous devriez remercier? Ou est-ce que Mortyfer – comme je l’ai lu quelque part-est une personne “autodidacte”?
J’ai beaucoup d’influences dans l’art, principalement des peintres. Beksinski est énorme pour moi, pareil pour Wayne Barlowe et Allen Williams. Il y en a des tonnes d’autres que je pourrais mentionner, ils sont tous si inspirants de tant de façons différentes.
Je devrais remercier énormément Birdie de “Stay True Tattoo”, c’est une légende vivante et une personne vraiment chaleureuse.
Aussi Kriss “Skallebein” Sørensen (maintenant “Tatouage clair de lune”). Ils m’ont accueilli et m’ont donné une chance de me faire tatouer et de gagner ma vie en faisant ce que j’aime.
La page d’accueil de votre site officiel Mortyfer.com est d’un très grand impact. Cette promenade effrayante en noir et blanc dans les bois est 100% pure Norvège. Comment avez-vous eu l’idée? Était-ce une sorte d’hommage au mouvement black metal?
Je ne sais pas vraiment pour être honnête, c’est comme avec tout ce que je fais – c’est juste une sensation et une sorte de nerf. Apathie extrême.
Cela me vient tout naturellement, mais il m’a certainement fallu beaucoup de temps pour arriver ici.
Il y a une ligne très fine entre faire quelque chose avec lequel quelqu’un résonne et le rend relatable, tout en étant vraiment effrayant d’une manière maladroite et maladroite sans que ce soit trop ringard ou “cool”. Putain de cool! (rires) J’aime le black metal donc c’est probablement là-dedans inconsciemment oui
Les tiens ne sont pas des tatouages. Laissez-moi vous expliquer: ce sont des œuvres d’art sombres et surnaturelles que vous dessinez d’abord et que vous transférez ensuite sur la peau sans aucun point de référence. Le vôtre n’est pas un style établi, mais le style de Mortyfer. Est-ce exact?
C’est comme ça que j’aime normalement le faire, quand j’ai le temps. Dessinez une pièce finie-postez-la – puis réservez-la. Je pense que cela aide beaucoup de gens qui ne sont peut-être pas très doués pour dessiner ou visualiser eux-mêmes des choses sur toile, ou qui ne savent pas vraiment avec certitude ce qu’ils recherchent avant de le voir. Je fais de mon mieux pour être original et sortir des sentiers battus.
Quelle est votre relation avec les clients?
Je suis tellement heureux et reconnaissant envers tout le monde qui se fait tatouer par moi, que je peux simplement dessiner quelque chose et il sera réservé et tatoué est tout simplement fou pour moi. Je n’essaie pas de suivre un style ou une référence de manière technique, je fais juste les choses comme je veux les faire.
C’est pourquoi mon imagerie est si variée aussi je pense. Des chevaux flottants “morts” un jour, aux personnages effrayants peu sûrs d’eux sur des vélos à roues carrées, en passant par un soleil mort ou juste une fleur un autre jour. Peu importe ce que c’est tant que ça fait du bien.
Vous considérez-vous comme un tatoueur plus efficace en petits morceaux, ou n’hésiteriez-vous jamais à tatouer des manches complètes, des jambes entières et des pièces complètes dans le dos?
J’aimerais faire des pièces plus grandes, c’est juste plus normal pour la plupart des gens de choisir des pièces plus petites/moyennes, naturellement. Je fais tout ce qui précède, mais oui, j’aimerais le faire encore plus.
Je devrais dessiner plus de photos finies à grande échelle pour être juste.
Allez-vous révéler le groupe avec qui vous avez trouvé le mieux de collaborer sur les illustrations?
Hymne – ‘ Riff Metal Gargantuesque Méditatif’. Raser Le Loup-Garou ‘ ” De la Musique désagréable pour des gens Désagréables’. Saever (Sâver) ‘ ‘ Obscurité Lourde Et Espacée’. Tous sont des groupes underground incroyables ici à Oslo.
Pouvez-vous décrire ce que c’est que de travailler au “Bleek Studio” à Oslo? Il ne me semble pas, en regardant les photos, un environnement tout à fait semblable à Mortyfer, ou peut-être que sa grandeur réside précisément dans cette hétérogénéité des styles artistiques. Qu’en penses-tu?
C’est un studio très agréable et gratuit. Vous faites juste votre propre truc là-bas, ce qui est vraiment bien. C’est un peu comme un collectif de différents types d’artistes. Je ne me soucie pas trop de l’endroit où je travaille tant que les gens sont gentils et que c’est un environnement gratuit. Mais bien sûr, travailler dans une église en feu serait plutôt cool! (rire)
Quel genre de 2023 sera – t-il pour vous? Exclusivement Oslo / ‘Bleek Studio’ / home sweet home ou avez-vous déjà des projets pour des conventions internationales de tatouage et des invités prestigieux?
2023 sera un grand nombre de spots invités itinérants. Londres en janvier. J’espère pour la Corée du Sud en été. Et je planifierai spontanément des voyages ici et là. Je déménage dans un autre studio en mars ici à Oslo appelé “Masterpiece” – une vraie famille de tatoueurs. Ce n’est encore annoncé nulle part, ça va être une grande chose et je suis aussi excité que possible.
Et tes derniers mots célèbres sont…?
Qui s’en soucie!