Règle de Mat, vraiment faire quelque chose de différent

Nous partons à la recherche d’un artiste formidable – travaillant entre New York, Los Angeles et Paris – qui combine diverses techniques de tatouage d’une manière époustouflante.

Comment se fait-il que Mat Rule soit devenu un tatoueur aussi recherché et original?
D’aussi loin que je me souvienne, j’ai toujours aimé les tatouages et je n’ai jamais pensé que j’allais faire autre chose. À un moment donné de ma vie, je vivais à Shanghai à côté d’un magasin de tatouage et c’était la première fois que je pensais que je devais essayer. Cela a été un très long voyage jusqu’à ce que je réussisse à faire des arts originaux.

Je ne sais vraiment pas comment décrire vos tatouages car ils sont si uniques. Ils ressemblent à un croisement entre le réalisme et le style des dessins animés, mais j’aimerais que vous puissiez mieux les expliquer.
C’est exactement ça! Fondamentalement, la première idée était de créer un énorme contraste entre une partie noire et grise et une autre en couleur. Parce que j’aimais l’aspect Réaliste des tatouages Noirs et Gris, j’avais besoin que le côté couleur soit l’autre partie, donc des dessins animés, Traditionnels ou autres.

La question la plus difficile de toute l’interview: comment avez-vous eu l’idée de faire de tels tatouages?
Je pense que je voulais juste faire quelque chose de différent. J’ai commencé à tatouer avec une inspiration traditionnelle puis j’ai commencé à m’intéresser aux tatouages réalistes. J’ai donc décidé de les mélanger tous les deux pour créer ce contraste.

Est-ce que cela prend plus de temps pour faire un tatouage “fait par la règle du tapis” ou cela prend-il le même temps que n’importe quelle autre pièce (de taille égale) dans les styles traditionnels, japonais, New School, etc.?
Je dirais que c’est toujours plus long parce que faire des styles différents implique d’utiliser des techniques différentes sur chaque partie. J’ai donc besoin d’utiliser différentes aiguilles pour obtenir différentes textures.

Je n’arrive pas à travailler mon réalisme de la même manière que je fais la partie dessin animé, donc ça prend juste un peu de temps!

Côté travail, partagez-vous votre temps entre New York et Paris?
Oui je suis toujours entre ces deux villes, et j’ai commencé à aller à Los Angeles aussi, car je n’ai pas passé assez de temps dans un avion vous savez! (rires) À Paris, vous pouvez me trouver chez ‘ Body Staff Tattoo Shop ‘(IG: @bodystaff) et à New York, je suis chez ‘ Inked ‘(IG: @inked_nyc).

Pouvez-vous expliquer quel genre de 2023 sera pour vous?
Je ne sais pas vraiment à quoi ressemblera 2023 pour moi mais je suis sûr que ce sera assez excitant! En termes de conventions, je commencerai par ‘ Gods of Ink’ (IG: @godsofinktattooconvention) à Francfort et l’Inkfactory à Lyon. Je reviendrai sur la convention de Milan et celle de Paris.

J’aimerais essayer d’en faire aux États-Unis aussi bien que je ne l’ai jamais fait, encore.

La personne la plus importante à qui vous pensez pouvoir dire merci, professionnellement parlant?
Nico aka le propriétaire de “Body Staff”, la boutique où je travaille à Paris. Il m’a donné le meilleur environnement pour apprendre et développer mon style aux côtés de grands artistes. Il a cru en moi quand personne ne l’a fait, m’a toujours soutenu et m’a mis au défi de faire de mon mieux. Je dois beaucoup à Nico, il mérite vraiment un énorme merci.

Et tes derniers mots célèbres sont?
Rendez-vous au travail!