Style de Tatouage Américain par Rob Banks

Le travail au trait a toujours été un point focal majeur pour Rob Banks, un tatoueur qui fait partie de l’équipe du magasin de tatouage NYC Five Points Tattoo depuis 2017.

Il aime Style de tatouage américain et les classiques pour l’histoire qu’ils ont derrière eux. Dans deux mondes, ses tatouages sont classiques et intemporels. C’est un fait curieux qu’il soit né dans l’Oklahoma qui était le dernier État des États-Unis à légaliser le tatouage. Alors, comme il dit, quitter son lieu de naissance “c’était une évidence”.

Salut Rob, nous nous sommes rencontrés il y a quelque temps la première fois que nous nous sommes arrêtés à Five Points Tattoo.  Depuis combien de temps faites-vous partie de l’équipe et comment en êtes-vous arrivé là?
J’ai eu la chance de faire partie du Five Points crew depuis 2017. Je l’ai rejoint peu de temps après que Chris Garver ait commencé à gérer la boutique. Garver m’a offert un travail à Five Points, et j’ai l’impression qu’il faudrait être idiot pour laisser passer une opportunité pareille.

D’où venez-vous et quelles ont été vos expériences de tatouage précédentes?
Je vis et travaille à New York depuis 2011. Avant New York, j’étais à Los Angeles, en Californie, au Colorado et dans quelques autres endroits pendant mon service dans l’armée de l’air des États-Unis. Je suis originaire d’une petite ville de l’Oklahoma, qui a été le dernier État des États-Unis à légaliser le tatouage. Donc, quitter mon lieu de naissance était une évidence.

Pouvez-vous nous donner un aperçu de votre travail et de votre style?
J’aime les tatouages qui ressemblent à des tatouages. Classique et intemporel. Je garde la longévité à l’esprit. Je veux que mon travail soit tout aussi beau dans plus de 20 ans (sinon mieux!) J’adore le look des vieux tatouages fanés.

S’ils sont bien faits, ils résistent à l’épreuve du temps. C’est ce que j’essaie de faire.

Comment l’avez-vous développé?
J’ai toujours eu l’impression que les lignes d’un tatouage sont les plus importantes. Ils sont le cadre. Si vous construisez une voiture ou une maison avec un cadre de merde, un travail de peinture sophistiqué ne le résout pas. Tu as une voiture ou une maison de merde.

Le travail au trait a donc toujours été un point focal majeur pour moi.

En travaillant avec mon ami, Duke Riley, j’ai été davantage exposé à l’art du scrimshaw (art populaire réalisé par des marins de la fin du 18ème siècle).

Compte tenu de la période, je n’ai rien pour l’étayer, mais les marins et les tatouages ont une histoire. Si l’on devait se faire tatouer sur un navire à l’époque, c’était probablement par celui qui sculptait des images sur des os de baleine. Très probablement le style de tatouage américain original.

Quels sont vos thèmes favoris? Et y a-t-il des sujets que vous étudiez ou expérimentez actuellement?
Les classiques sont classiques pour une raison. J’adorerai toujours l’Américain traditionnel, mais le japonais traditionnel est à peu près aussi puissant que possible! J’aimerais expérimenter davantage avec la mise en page des tatouages à grande échelle, mais il y a quelque chose de spécial à propos d’un tatouage en une séance start du début à la fin one un coup.

Envisagez-vous d’aller à des conventions ou de faire des voyages d’invités? Où aimes-tu aller?
La prochaine convention à laquelle je participerai est l’une de mes préférées, la West Texas Tattoo Convention (24-26 février). Autre que la convention occasionnelle ou la courte place d’invité… je serai à New York…

Dernière question: pour nos lecteurs qui aimeraient se faire tatouer par vous, qu’aimeriez-vous leur dire en termes de timing ou de sujets sur lesquels vous préféreriez travailler?
J’essaie d’être le plus accessible possible. Je préfère ne pas réserver trop longtemps à l’avance (environ 2 mois), sauf si vous venez de l’extérieur de la ville ou du pays. Mes livres sont toujours ouverts. Votre design ou le mien. “C’est ton monde, je vis juste dedans!’